viernes, 25 de mayo de 2012

Mateo H dj-set (Brooklyn)

Un talento más e-concepts esparciéndose por el mundo y representando de la mejor manera la cuna electrónica colombiana. Mateo H nos envía esta sesión calida, groovera y sobre todo divertida grabada en alguno de los tantos bares underground de Brooklyn. Esperemos siga trabajando fuerte en esta linea y su camino mejore cada vez más. Disfruta!!
http://soundcloud.com/matteo-h/2012-05-05-19h12m17

Gabriel G@Firenze 04-05-12

De nuevo Gabriel nos sorprende con su versatilidad y calidad para recrear atmósferas una y otra vez, todas ellas enmarcadas en la pista de baile y sonidos de alta confección. Les compartimos esta sesión grabada en una private party de la cual más de uno quisiera haber estado presente para disfrutar de esta exquisita selección de tracks y evolución en el manejo de la curva. Enjoy!!!

http://soundcloud.com/gabriel-g/gabriel-g-firenze-high-session

martes, 22 de mayo de 2012

Sintetizadores miniatura: Mágicos!

Un vistazo a varios synthes analógicos

Mezcla en producción: ¿Por dónde empezar?


Enfrentarse a un proyecto lleno de pistas puede ser bastante aterrador cuando no se tiene la suficiente soltura: inhóspito, repleto de pistas con denominación dudosa y te toca el primer movimiento. Yo sugiero esta pequeña lista con una serie de pasos que os ayudarán a que el comienzo sea menos duro:.

 Escucha la canción. Siempre le pido a quien me manda el tema una mezcla para ver las partes e identificar los elementos. Si no existe, subo faders y escucho qué hay.
Identifica el estilo de la canción. Esto te dará pistas sobre el peso de ciertos elementos siguiendo las normas básicas de cada género. Por ejemplo, en una mezcla de música jazz, el bombo de la batería se intuye más que escucharse, mientras que en el metal, el sonido está en primer plano y con un filo muy duro.

jueves, 17 de mayo de 2012


Sin duda, Andreas Dimitriadis (así se llama And.Id) es uno de los personajes de la Mobilee crew a quien le va más la marcha y el ir por su propia senda, pues casi todas sus producciones, una vez quitado el sambenito de artista minimaloide, han demostrado tener esa pizca de funk y groove orgánico que a menudo les suelen faltar a según qué producciones del sello germano. Como rebosante de cálidos funky sounds es “Black mamba”, el primer tema de su nuevo EP, producido en una habitación de hotel de Barcelona (pues me alegro, diréis vosotros) y que muestra la cara más negroide, saltarina y eufórica del griego.

IVÁN PICAZO – ONE STEP AHEAD OF YOU (ESPAI MUSIC)


Iván Picazo para nada es un recién llegado al mundo del clubbing y del pampaneo electrónico, aunque a muchos de vosotros os lo parecerá, pues hasta hace bien poco no se ha decidido a asomar la cabeza (o no se han decidido a dejársela asomar, que vendría a ser lo mismo) en alguno de los muchos labels que corren por el technomundo. Tras haber editado trabajos en sellos como Nostrax y algún que otro tema y remix suelto en Espai Music, en esta ocasión se presenta en el susodicho sello con un maxi protagonizado enteramente por él.

CUBENX – GRASS REMIXES (INFINÉ)

César Urbina aka Cubenx debe sentirse como si le hubiera tocado el gordo de la lotería, pues, como cuentan en la nota de prensa que acompaña a este trabajo, los Cocteau Twins –banda liderada por Robin Guthrie- le enseñaron y le mostraron a sus tiernos 14 añitos toda una nueva manera de tocar y sentir las guitarras en la música rock. ¿Qué quién son los Cocteau Twins? Os diría que buscarais en la güisquipedia, pero lo zanjaremos con un claro y simple “monarcas del dream pop”. Por lo visto, mister Guthrie, que está viviendo en Francia (casa del sello Infiné), descubrió el epatante LP de Cubenx, “On your own again”, y, como muchos de nosotros, se enamoró rápidamente del trabajo del mexicano cual modelo de pasarela de un futbolista internacional.

lunes, 14 de mayo de 2012

Albino 3 sera descontinuado


El popular sintetizador Albino 3 dejará de formar parte del catálogo de Linplug, empresa que años atrás empezara a comercializarlo tras desarrollarlo en colaboración con Rob Papen.

Rob Papen ha anunciado que a finales de este año Albino 3 será descontinuado. La razón que ha dado es que en estos momentos está embarcado en otros proyectos con Jon Ayres, con quien ya ha comercializado algunos productos y que tanto el sonido como las características de estos reflejan mucho mejor la dirección que él quiere seguir en el futuro.

De todas formas, Rob Papen ha ofrecido un crossgrade (una actualización cruzada) a Predator para los usuarios de Albino 3, aunque no se especifica si dicha actualización es de pago o cuanto hay que pagar en caso de que lo sea.

Los usuarios interesados en el crossgrade pueden utilizar este formulario de contacto ( http://www.robpapen.com/Contact/Rob-Papen.html )según ha comunicado el propio Rob Papen.

Publicidad para los artistas en la actualidad



En los últimos años, hemos conocido una revolución sin precedentes. El auge de los home studio y la llegada de las redes sociales han propiciado la llegada de un nuevo escenario inédito hasta ahora: el escenario virtual. Todos tenemos un escaparate en la red donde llegar hasta nuestro público sin intermediarios. O al menos aparentemente.

La calidad de las mezclas y mastering en la música electrónica



Yo empecé a trabajar con música a mediados de los 90, cuando la informática musical era un chiste y el General MIDI era el “no va más”, mucho antes del VST y de cualquier virtualidad. Durante estos años he visto etapas muy interesantes, como el ocaso del tracker y de los ordenadores Amiga, el nacimiento del PC como plataforma musical, la CME, SoundBlaster, Gravis (tuve ahorrar meses para comprarme la mía), MaxiSound, el ocaso de samplers, el nacimiento de los estudios caseros, el ocaso de los grandes estudios y cómo la creación musical se acercaba a gente cada vez menos preparada teóricamente, pero con ganas de expresar sus inquietudes musicales mediante otros métodos y otros códigos. Yo mismo soy hijo del “home studio” y gracias a ello tuve una puerta de entrada en la música que de otra forma no habría podido tener.

viernes, 4 de mayo de 2012




BBC One ha publicado un grandioso vídeo donde Chris Watson es invitado a una cámara anecoica para grabar el sonido producido por el movimiento de pequeños animales: gusano, cienpies y caracol.

Bastante curioso como se puede llegar a la escucha de estos especiales animales, portadores de un paisaje sonoro diminuto, que el oído del hombre no alcanza a escuchar normalmente, necesitando incluso llegar a aislarse en cámaras de silencio, como es el caso. En el vídeo, realizan grabaciones de los animales usando pequeños micrófonos, uno de solapa, lavalier, un DPA4060 si no me falla el ojo. El segundo micro utilizado es un micro de contacto fabricado por jez-riley french.

jueves, 3 de mayo de 2012

Cómo promocionar tu música en el siglo XXI



Empecemos por el principio. Si eres músico y no tienes ni un duro, seguramente te habrás hecho la siguiente pregunta cuando ves a cualquiera de esas superbandas de rock tocar en el estadio de Wembley: ¿cómo diablos llega un músico a despertar el interés de 100.000 personas? A lo mejor, tampoco debemos irnos tan lejos. ¡Seamos localistas! Como músico español que eres, seguramente habrás oído hablar de aquello que llaman música indie. ¿Cómo diablos llena la sala La Riviera el último grito indie de la temporada? Teniendo en cuenta que hay unas 678 bandas al menos igual de malas que la suya, ¿cómo carajo han sido ellos y no otros capaces de llenarla?

miércoles, 2 de mayo de 2012

Sinevibes lanza Reactive, un efecto que convierte sonidos en melodías


Sinevibes ha lanzado Reactive, un nuevo efecto AudioUnit que presume de poder convertir cualquier sonido en material melódico.

El método consiste en detectar la envolvente dinámica de la señal de entrada, para luego convertirla en información de pitch mediante una matriz-teclado de ocho notas. El efecto cuenta con tres motores de síntesis que simultáneamente manipulan la señal obtenida y permiten controlarla mediante diversos métodos, incluyendo modelado waveshape, modulación de fase, y subtractiva con modulación en anillo.

martes, 1 de mayo de 2012


“Somos los Borg, bajen sus escudos y rindan sus naves. Sumaremos sus características biológicas y tecnológicas a las nuestras. Su cultura se adaptará para servirnos. La resistencia es inútil.” - Star Trek

¿Si será inútil? ¿Hasta que punto es ciencia ficción nuestra realidad? ¿Donde yacen los oídos del cyborg? ¿Donde quedaron los humanos que escuchaban "naturalmente"? ¿O acaso seguimos escuchando naturalmente? ¿Cuán lejana es realmente nuestra conexión a las herramientas sonoras que disponemos hoy en día? ¿Hasta que punto ha trascendido la máquina sobre el creador sonoro? ¿Nos dominan? ¿Las dominamos? ¿Somos uno con la máquina? ¿Varios?

CHRIS WOOD & MEAT – JR JUNIORS (SOUVENIR)


Qué contentos y orgullosos están en Souvenir, discográfica dirigida por los hermanos Tiefschwarz, con su nueva entrega, la que hace ya cuarenta y cuatro en su catálogo. ¿Y porqué esta alegría por su parte? Pues porque los dos protagonistas de “JR Juniors EP” son dos de los hijos predilectos de la electrónica hecha en Frankfurt, cuna de los sonidos más avant de toda Germania, Chris Wood y Dj Meat. Ambos se unen de nuevo tras haber reventado unas cuantas pistas de baile con su anterior maxi conjunto, “Triple S”, y en esta ocasión nos entregan tres temas originales más un remix de los jefes del sello, Tiefschwarz.


JIN CHOI – A THOUSAND WHALES OF LOVE (PRIVATE GOLD)


Lo sutil, lo relajado y lo horizontal, aunque para muchos esté en las antípodas de lo que ellos consideran “música electrónica”, por suerte nunca ha dejado de formar parte de la música sintética. No todo va a ser bombo-caja y pim pam pum -por suerte- y Jin Choi es uno de los artistas que más gustan de ahondar en las sonoridades distendidas si hablamos de música hecha con máquinas.

DARLYN VLYS – DRIVING TO THE CULTURE (SINCOPAT)


Darlyn Vlys es francés, pero lleva mucho tiempo instalado en Valencia (¿será valencianista o granota?), por eso (y por su inestimable calité sonora) es una de las piedras angulares de Sincopat, sello valenciano que, tras editar el vaporoso y fresquísimo “Punto 0” de AFFKT, vuelve a la carga con esta nueva entrega de Monsieur Vlys.

“Driving to the culture” se inicia con “Drive”, pieza cercana a la electrónica deudora de los sonidos más disco, groovy y acampanados, y que muestra la versatilidad de Vlys a la hora de trabajar en el estudio. Este chico vale tanto para un roto que para un descosido, que se suele decir. Y lo mismo se puede afirmar del holandés David Labeij, quien remezcla “Drive” sin tocar demasiado el original pero imprimiéndole su propia sobriedad y elegancia funkerizada a prueba de bombas de fósforo blanco. “Culture”, el otro tema original incluido, homenajea sin disimulo –ni falta que hace- al house de Detroit, ese que suena un poquito hard, percusivo y soulero, y que, pasarán más de mil años, que siempre gustará a los house music lovers. Alli Borem lo remezcla dándole una pátina sequiza de house que mira a lo minimal y a la fluctuación rítmica.

ANDREW SOUL – A TRIP CALLED LOVE (ESPAI MUSIC)

Clase, elegancia, sobriedad…todos estos adjetivos se pueden usar fácilmente para definir el nuevo trabajo editado por Espai Music, que tiene a Andrew Soul (italiano de nombre real Andrea Solitario) como protagonista. El productor, del cual teníamos noticia gracias a sus anteriores trabajos en sellos como Paulatine (propiedad del productor leridano Uner) o Kiara Records, nos trae dos canciones que, por un lado, reflejan el espíritu más vaporoso, estiloso y sibarita del deep house (“A trip called love”), y por el otro, nos trae su visión del house más profundo, percusivo y escorado hacia el funk (“Hurt love”).

El sello Forever Underground Artifacts se despide


No muchos sellos discográficos pueden presumir de tener una vida de más de 15 años. En 1996 en la ciudad inglesa de Bristol nacía el sello NRK music, dando color a la escena del mejor deep house y tech house de la última década en el Reino Unido.

Muchos son los artistas de gran renombre que han pasado por las filas de NRK music durante este tiempo: Ian Pooley, François K, Dimitri From Paris, AlexKid, 2020 Vision, Carl Craig, Dj Sneak, Global Communication, X-press-2…. han dejado su granito de arena en este sello provocando que éste tenga un pequeño huevo en la historia de la música de baile.