Se acerca el Soluna, crece la expectativa junto con el arranque del montaje.

El Festival que suena en todo Antioquia entra en su semana final, por fin tendremos el tan esperado Soluna. Arte, naturaleza y por supuesto la música, se integran para brindar una experiencia inolvidable que tendrá lugar en el Oriente antioqueño.

Con 4 artistas internacionales de gran categoría y una cuota local de gran peso, el Festival que integra el día y la noche se propone marcar historia y tendencia en eventos de música electrónica al aire libre. Se esperan más de 2 mil almas danzantes a las cuales se les brindara toda la garantía de un evento de talla internacional.

Además de los artistas el evento tendrá el apoyo de grandes marcas como: Budweiser, Corona, Ford, Native Instruments, entre otros. Con lo cual se pretende brindar no solamente un espacio musical sino también, una variedad de actividades deportivas y tecnológicas para quienes quieran complementar su parche musical.

No exageramos cuando hablamos de un parche que marcará la pauta en eventos de este tipo de la región, son muchas horas desde inicio de este año las que el grupo directivo del festival ha invertido para lograr el aval de administraciones públicas, coordinar diferentes instituciones como  la Policía Nacional y grupos de primeros auxilios que se sumaran al evento con el objetivo de garantizar la seguridad y diversión de todos los asistentes.

No siendo más, esperamos un excelente comportamiento por parte de todos, llegar temprano para que se escuchen todos los artistas y logren una buena ubicación, llevar ropa comoda (recuerden que esta es una experiencia 100% natural)

Nos vemos el sábado!!!

Twitter: Festival Soluna

Facebook: www.facebook.com/festivalsoluna

Youtube: www.youtube.com/user/festivalsoluna 

Instagram: www.instagram.com/festivalsoluna  

Funky Nights regresa este viernes 1 de julio

Gabriel Robayo
David Rios
Martin´s (A.K.A Phyrgian)

Sólo contaremos con 6 ediciones en 2016 de nuestro parche de club que ya entra en su año numero 5.

Regresamos con puestas en escena diferentes y muy coloridas para que tengamos un rato bien FUNky lleno de música increíble acompañada de un ambiente único.

Lista de invitados hasta el viernes 24
Aporte: 5k

E- concept radio show 8 de junio

Hablaremos de los formatos de audio más conocidos sus caracteristicas, pros y contras. Ademas daremos unos tips para que puedas conseguir la música que tanto deseas de tus artistas favoritos en mp3 y vinilo.

Como invitado tenemos al colectivo Mininoise Crew que nos hablará de todo su proceso de más de 8 años dentro de la escena de la música electrónica.

Tendremos avisos de eventos por estos dias en Oriente y daremos información sobre la apertura nuevamente de los cursos dj y producción!

Para finalizar tendremos un dj-set sorpresa.

listen: http://mixlr.com/e-concept-comunity/

Santiago Madrid (desde Yiwu, China) e-concept podcast mayo

E-c:  Santiago para nosotros es un placer tenerte de nuevo en nuestra seria de podcast y de paso que nos cuentes un poco más de ti y como van esos proyectos.

 Háblanos sobre tus inicios en la música electrónica

Mis inicios en la música electrónica empezaron en el año 2008, gracias al movimiento e influencia generada en mi grupo de amigos donde en aquellas épocas empezábamos asistir a múltiples eventos realizados en la ciudad de Medellín; allí fue donde nació mi interés por descubrir y explorar cada vez más la música. Mis inicios como dj empiezan a mediados del año 2009 donde me conseguí un controlador Uc33e y desde que me conecte con este controlador empezaron las ideas y la evolución de mi proyecto como Dj empírico.

Techniando Oriente presenta: Área 51, 21 de mayo

Techno para no parar de bailar hasta el amanecer: Esa es la premisa con que se abre paso la reciente propuesta de parches electrónicos en la región #TechniandoOriente. Con un par de eventos realizados en los meses pasados, los chicos salen nuevamente a flote el próximo fin de semana.

Un line up reducido (como nos gusta) con invitados de otras ciudades, en donde cada uno podrá exponer con tranquilidad sus habilidades con un set de varias horas y con música contundente asegurada. 

Una propuesta muy interesante a la cual le damos todo nuestro apoyo y les recomendamos.

Parche 100% garantizado!

Más info: https://www.facebook.com/events/221284761549567/

e-concept podcast: Caputi, el artista detrás de The Antisocial Club

Para esta semana tenemos al cerebro detrás de uno de los sellos underground de música bien exclusiva en Oriente. Hablamos con él, nos contó como fue su paso y experiencia por Alemania. Y nos dejo un dj-set elegante con sonidos y atmósferas envolventes. Pasajes densos y coloridos con desenlaces frescos. Música que sin duda refleja en muy buena parte la esencia de su label y le abre un espacio dentro de la identidad de la gran diversidad musical que ofrecer el Oriente.

Conoce un poco más de Miguel Cardona A.K.A Caputi y escucha este excelente podcast!

Saludos Caputi Para quienes no te conocen, cuéntanos un poco de tu trabajo dentro de la música

Click en más información para continuar leyendo...

Technology: Vive una experiencia con el acid colombiano

Este 14 de mayo se estará realizando el evento Technology con la presentación del legendario dj Zyco, que desde hace un par de años no visita nuestras tierras. El comandante del Acid Resistance coombiano es uno de los dj´s con más experiencia y trayectoria en los raves hechos para los amantes de los altos bpm. Hardgroove, HardTechno y mucho, mucho acid será garantizado por parte de éste gran artista.

También estará acompañado por un line up  prometedor en donde la cuota local ira por parte del prometedor talento Monkey. Una fiesta con música que te retumbará hasta los huesos como siempre rodeados de nuestra bella geografía y excelente público.

+ Info: 312 242 18 14
Lugar: Marinilla
Aporte; 35k

Sábado 7 de mayo: Primer aniversario Deliré

Uno de los colectivos más escurridizos y musicalmente conceptuales del Oriente esta de celebración al cumplir un año de promoción y divulgación de música electrónica con una identidad especial y con parches muy privados.

La cita será para pocos y contará con un line up variado y potente en donde habrán dos artistas invitados "sorpresas" que seguro comandaran la noche como debe ser. Si quieres soyarte buena música con un estilo diferente con tu combo de amigos este es tu parche para iniciar el fin de semana con puente.

Lugar:  Vereda los pinos, Rionegro.
info: 313 619 91 73 

Clic en más información para ver Mapa:

Presentamos: PABLO BOLÍVAR “VINYL ONLY” by blograma.fm

Les traemos una increible sesión realizada por Pablo Bolivar para blograma.fm con una pequeña entrevista. Conozcan un poco más de este gran artista deep-house, quien es el primer internacional confirmado para el Festival Soluna.

El productor y DJ cántabro Pablo Bolívar protagoniza nuestro segundo experimento de “descontextualización” para Sesiones desde La Selva. Entre palmeras centenarias y con el mar de fondo, el responsable de sellos como Avant Roots y Seven Villas construye una sesión, sólo con vinilos, al más puro estilo “Mind Groove”, nos habla del nuevo rumbo de sus sellos, de la preparación del próximo álbum, de vinilos y de viñedos.

En poco más de una hora, Pablo hace su propio recorrido sensorial a través de 3 décadas de sonidos que nos devuelven a un futuro pasado (1970 – 2000). Si con Vangelis resuenan en nuestra cabeza las inborrables palabras del replicante, con Quiet Village volvemos a nuestros orígenes musicales con sabor a Alan Parsons Project.

En esta ocasión llevamos la cabina a un rincón de Cala Banys, una preciosa cala con historia, escondida entre el bullicio de Lloret de Mar, en la comarca de La Selva (Girona). Palmeras y especies exóticas plantadas por sus antiguos propietarios a finales del siglo XIX, una antigua fuente de agua bicarbonatada y cálcica encontrada en 1894, lugar de encuentro de artistas en el siglo XX y una casa de baños que con el paso del tiempo  y el turismo acabó transformándose en un bar, tan especial como su entorno, donde dicen que las mejores fotos se hacen al amanecer.

Video completo... 

Miguel Duque@ Funky Nights diciembre 2015

Para esta semana compartimos la excelente sesión realizada por uno de los baluartes de la escena electrónica de Oriente. Sonidos densos y bien manipulados con atmósferas minimalistas, dentro del universo deep que siempre lo ha caracterizado.

Es un placer compartir con ustedes lo vivido en aquella mágica noche del Funky Nights, que, a propósito regresará a partir de julio con toda una nueva temática y concepto ( Pronto información completa).

Enjoy!



https://www.mixcloud.com/e-concepts-community/miguel-duque-funky-nights-diciembre-2015/

sábado 30 de abril: The Essences Women

Los nuevos colectivos Moving Culture y The Trip no paran de hacer parchesitos. Esta vez se toman el setup dj toda una gama de militantes de la música electrónica pasando desde el deep hasta el techno contundente y pistero. Una excelente propuesta donde reinará el género femenino en los decks.

#ParcheRecomendado.

Más Info: https://www.facebook.com/events/974100699323224/

Mininosie presenta: Salón 106 viernes 22 de abril

Luego de las tres clases presentadas durante este año en la pista #bajotierra, se tiene fecha para la cuarta.

Un parche muy puro e íntimo para quienes quieran olvidarse de lo que pasa afuera en el mundo. Música combinada con un ambiente underground de calidad.

Salón106 presenta: Clase de Abril.

Viernes 22 de abril

Arkana Bar - Centro de Rionegro

Aporte: 5k
Más info: https://www.facebook.com/events/1119806448072041/

Música Concreta 23 de abril

Continuando con su saga de difusión musical, Música Concreta montó  parchesito para el próximo sábado.

Un buen  evento, recomendado para quienes se quieran relajar un rato con buena música.

Open Doors: 8pm
Coyote Bar - San Antonio de Pereira (Cra 55A #22-40 Segundo Piso)

Aporte: 5k

Más info: https://www.facebook.com/events/1698653910392629/

e-concept podcast: Santiago Giraldo A.K.A D´santy

Tenemos nuevo podcast, y para esta ocasión invitamos a uno de los grandes coleccionistas en formato 12" del Oriente. Una sesión fina y fresca hará que la quieras disfrutar de principio a fin.

Hablamos con D´santy y compartimos un rato con él en nuestros estudios. Logramos entrar sólo un poco en su preciada colección de vinilos, y aquí tenemos el resultado. Esperemos disfruten esta excelente sesión musical y el pequeño cruce de palabras que tuvimos.




Primero que todo Santiago, gracias por compartirnos un poco de tu tiempo y experiencia.

Es todo un placer, igualmente gracias a ustedes por la invitación y por permitir que me exprese con música un rato.

Para empezar, quisiéramos saber que hay detrás de toda la historia del D´santy actual, ¿cómo fueron sus inicios?

 Puedo decir que mi comienzo como un curioso de la música electrónica, en especial de la música electrónica de baile, se dio hace aproximadamente diez años. Cuando un amigo de la secundaria me llevo por primera vez a un evento de este tipo de música, el cual estaba fuera de lo casual de la música electrónica que se escuchaba acá en el Oriente Antioqueño en ese entonces, aquel día cambio mi vida. El evento llevaba como nombre “Pink Art Underground” y  era una apuesta al talento de los DJs locales. En aquella época inicie como un espectador deslumbrado por algo realmente nuevo en mi vida, pero al poco tiempo decidí incorporarme con algo más allá. Fue entonces cuando surgió mi proyecto como DJ, que aún sigue bajo el seudónimo de  D’santy.

Reflejos de Arma - Gabriel G & Sir Leaks - Emanar 001

La música en general evoca sensaciones mitológicas. Explora abismos y transgrede cuerpos en la provocación más pura. Pero sobre todo funda comunidades, pues al margen del lenguaje verbal, cohesiona en su fluidez los afectos y contagia emotividad ilimitada. La música ayuda a soportar la paradoja del milagro y de la maldición que representa la fuerza vital humana arrojada al tiempo y a la muerte.

La vida en todo caso es digna de celebrarse y sea lo que sea será, siempre que el destino se libere de la ceguera fatal que lo anula. La música arrebata el espíritu y lo suspende en el tiempo. En efecto, es clara en la música la transfiguración de la angustia en delicia, de la ansiedad en sopor confortable, de la cotidianidad en sorpresa.

Pero hay una singularidad mayor aun cuando se trata de música electrónica: O fallas o das en el blanco. En el juego armónico,  progresivo y constante de una producción de música electrónica es necesario que una racionalidad corroída se entregue por completo a esa sensorial seducción que sacraliza el cuerpo, y en el ritmo, lo hace bailar. Se trata de abrir el individuo egoísta y mezquino a la otredad impredecible e intempestiva. Eso es esencial en la música si no es así todo ha fallado.  

Gabriel Giraldo y Alfredo Ruíz lo han logrado, han lanzado sus composiciones como un dardo que entra justo en el oído y hace mover todos los huesos. La profundidad de sus melodías envolventes se traduce en libertad y soberanía, una experiencia que solo algunos atentos podrán captar, pero cualquiera podrá disfrutar. Se trata del Emanar 001 - Reflejos de Arma, reflejos del Oriente Antioqueño y de una cultura amada y odiada que se fortalece y resiste sin traicionar sus cimientos. Este es un gran aporte para la música electrónica local y el inicio de un sendero alternativo a la banalidad de la industria músical actual. Con obras así es posible pensar que seguimos dando pasos hacia nuestra independencia.

Los ocho tracks que componen este álbum son burbujas llenas de imágenes maravillosas fruto del esfuerzo de varios años. No hay género, sino sentimiento audaz. Hemos aprendido a ser más sólidos y contundentes sin ser invasivos,  pero ante todo fieles a lo autóctono. Hemos creado nuestro propio espacio, gozamos del privilegio de una música salvífica, de cadencias que nos unen en las diferencias y nos permiten crecer y creer en nuestra radical alteridad. Somos otros, somos únicos. Tenemos aquí algo hermoso, exuberante y nuestro. Gabriel G aporta cuatro piezas excelsas, con un golpe encantador de principio a fin que inauguran un nuevo camino y plasman una cosmovisión transparente conjurando aromas y brisas para darle un ritmo sofisticado al ser, música esencial. Por su parte, Sir Leaks contribuye con cuatro capsulas musicales dotas de su toque personal a través de las cuales explora las distintas tonalidades de lo humano, a la vez que conserva una buena línea de bajo con brillos en medio de la sabrosa densidad, música esencial.  

Sin duda cada una de las canciones de Reflejos de Arma entraña un despliegue del espíritu genuino y sus destellos apuntan a un enigma que no hay que resolver, sino simplemente gozarlo, hay que dejarse transportar y atrapar. No es solo música sino también una reflexión secreta lo que estos creadores nos regalan. Al escuchar Reflejos de Arma sea en la fiesta o en la comodidad de la habitación, sea en el bar o en el bosque, solo cosas buenas pasaran.

Finalmente, se han abierto estas puertas acústicas; no hay porque resistirse a este sonido secreto y luminoso que hoy nos comparten estos buenos músicos y mejores amigos. Tal vez limpies tus oídos y tu mente por un instante. Quizá en la oscuridad del mundo entre un rayo de luz. Valora lo propio, puede ser lo mejor aunque no lo notes por su cercanía. Escucha, resiste y disfruta…  

Con aprecio desde las montañas de Antioquia.

Andrés Ramírez – Abril 2016 

e-concept radio show éste 27 de abril

Regresamos con nuestro pequeño proyecto radial; como siempre queriendo brindar espacios de buena selección musical y aprendizaje mutuo en todo este hermoso mundo de la música electrónica. Esta vez iniciaremos con transmisiones cada 15 dias en vivo y en directo, desde nuestros estudios, o, desde cualquiera de los estudios de los excelentes djs que tendremos como invitados.

La primera media hora la destinaremos para hablar sobre temas importantes de la escena, asi como tambien para tratar de compartir conocimientos y temas de interes de todos los amantes de la música de calidad del Oriente. Luego seguiremos con un dj-set invitado de una hora.

Tendremos chat en vivo y porsupuesto estaremos recibiendo todos los feedbacks que deseen!

Nos escuchamos. #econceptRadioShow

7 PM

Link; http://mixlr.com/e-concept-comunity/

Electronic resonance presenta: FLOORWAVE

La gente de electronic r. Anda con las pilas puestas para éste fin de semana, y no es para menos, Su parche anual FLOORWAVE será éste sábado 16 de abril. Con un line up de categoría. Además de la variedad musical que se entreve; los parceros de electronic resonance le apuestan a una fiesta que sea memorable desde el inicio hasta el final en su cuarta edición.

Como invitado especial estará Raven, proveniente de la ciudad de Faldellín. Artista con amplia experiencia en el mundo de la música, que inicia un nuevo proyecto dentro de la escena techno, el cual  ha sido muy bien acogido por diferentes públicos a nivel nacional.

Open Doors: 8pm
Aporte: 30.000
Lugar: Km12 via la ceja

Nos vemos allá!

Softube presenta un entorno modular virtual modelado a partir de uno analógico

Softube ha anunciado el que podría ser una de sus más importantes creaciones hasta la fecha y quizás todo un hito en el mundo del modelado analógico: el nuevo sinte Modular.

Se trata de un sintetizador modular virtual creado a partir de modelado analógico de módulos físicos, teniendo el detalle de ser creado en colaboración con nada más y nada menos que Dieter Doepfer y la gente de Intellijel, lo que permitió desarrollar modelos algorítmicos basados en los circuitos originales, que llevan por ello apariencia y firma de la casa.

Funktion-One FF6.2, nuevo mixer analógico en colaboración con Formula Sound

En una Musikmesse con escasez de productos relacionados con el DJing —a excepción del TORAIZ SP-16 de Pioneer y Dave Smith y varios restyling de la marca Reloop—, nos hemos encontrado con la noticia de un nuevo mixer analógico.

Según el propio fabricante, cito textualmente: "Combina una fantástica calidad de sonido, construcción sólida, interfaz de usuario ergonómica, gran precisión de control con un conjunto de características nuevas no ofrecidas antes por ninguna otra mesa analógica de DJ. Construida a mano en Inglaterra con componentes de alta calidad, no tiene rival en su uso en cabina y con el ingeniero de sonido."

Como podemos deducir, no pueden estar mas orgullosos de este nuevo mixer, y teniendo en cuenta los precedentes (FF-4000 y FF-6000), seguro que la mesa no defrauda.

Para los que ya conozcan este tipo de mesas, comprobarán que el layout de la mesa es similar a los anteriores modelos, pero añadiendo las mejoras que las nuevas tecnologías permiten hoy en día.

e-concept podcast: Jaramillo

Por éstos días les traemos un invitado muy querido en nuestras tierras de Oriente, que, con unas cuantas presentaciones, se ha sabido ganar el cariño y el recuerdo por parte de muchos. Su propuesta dinámica llena de colores y alegría, así como su versatilidad y contundencia nos hace darle la bienvenida a nuestra serie de podcast. A disfrutar un buen rato!

Pero ¿quién es Jhon Monsalve AKA Jaramillo?

Jaramillo, Cuéntanos un poco sobre tus inicios en la música...

Jaramillo: Mis inicios en la música fueron desde la cuna de mis padres, el cual tengo la fortuna

de contar con padres que son literalmente muy jovenes y que también estuvieron en cierta

generación llena de mucha música. Mas que todo todo ello se lo aprendí a mi padre el cual

me educó con mucho rock y heavy metal. El también tenía cierto gusto hacia la música

electrónica, mas que todo por el house y el disco, de hecho el hasta los 35 años iba a fiestas

electrónicas, creo que ese fue de mis primeros acercamientos a la música electrónica.

También fue la primera persona el cual me llevo a una fiesta electrónica con tan solo 15

años, fue un festival que se hacia en plaza gardel hace varios años, fue uno de mis puntos de

partida para comenzar.

8Vo Aniversario de Mininoise Group

Los chicos de Mininoise Group nos presentan lo que será su aniversario número 8. Con un line up prominente y 100%local se proponen celebrar con todo culto y exquisitez  la buena música.

Felicitaciones parceros! Que sigan en busca de ese sonido autentico y underground en cada uno de sus eventos.

Fecha: sábado 09 de abril

Lugar. km12 vía la ceja.

Info: 301 254 09 44

Mïus – Eigengrau (2016, Sonar Kollektiv)

El label Sonar Kollektiv, sello propiedad del proyecto alemán Jazzanova, presenta el nuevo LP del húngaro Gergely Álmos, más conocido como Mïus, y que ha estado trabajando durante tres años en esta obra y que han culminado en la publicación de Eigengrau, un largo que combina sonidos analógicos e instrumentos tradicionales, la mayor parte tocados por el propio artista, así como de numerosos aportes vocales, gracias a las colaboraciones de Dóri Hegyi, Verá Jonás, Kasia Kowalczyk o Laura Hahn, que ponen su capacidad al servicio de una obra luminosa y agradable.

Aquí encontramos toques de pop preciosista, algunas veces con ramalazos épicos, muy a lo Lana Del Rey, como vemos en Broken Words o Weirdo; pero también nos remite hacía un pop más divertido y discotequero, muy en la línea nórdica de grandes como Royksopp o The Knife, como vemos en Delusional, The Hunting o, sobre todo, Strobe And Noise o ; o incluso acercamientos al sonido optimista y cósmico, a lo M83, presente en Haumea.

Freestyle Man – Wave EP (2016, Moodmusic Records)

Vuelve el label Moodmusic Records y lo hace con una referencia del propio jefe del label, el alemán Henrik Lindblad, más conocido como Sasse aunque para este maxi adopta su otro celebre aka, el de Freestyle Man, con el que presenta este Wave EP.

Comenzamos con Kaiku, un estupendo y elegante track inspirado en el house old school de la escuela de Chicago, agregando por el camino toques orgánicos y deep; y seguimos con Waves, que tira hacía un lado mas garajero y decorado con sinuosas melodías de corte espacial.

Tras estos llega Return To Love, que cambia de registro para centrase en un deep tech de corte cósmico y funkoide, provisto de matices cálidos y un estupendo discurso a lo Carl Craig; para cerrar con Between The Red And Blue Dot, que sigue esa misma onda de deep tech, pero exacerbando el toque melódico y groovero.

Cómo hacer sidechain en FL Studio: 9 técnicas

Para comprender correctamente el contenido de este tutorial es preciso saber usar un compresor y cómo automatizar en FL Studio. En caso de que no reunas estos conocimientos, te recomendamos ver los siguientes tutoriales de la colección VIME:

Automatizaciones en FL Studio

Introducción a la compresión

Recomendaciones de equipo para comenzar en la grabación de campo

Ya desde tiempos antiguos, cuando apenas se perfilaba lo que sería el homo sapiens, el entorno sonoro jugaba un rol fundamental y, según han mostrado numerosos estudios, nuestra relación con los sonidos que nos rodean y constituyen, han dado bases para el desarrollo de lenguajes, instrumentos y formas de expresión. Bien sea por la caza, por imitar los sonidos de los animales, por cortejo, supervivencia, exploración geográfica, organización social, entre tantos otros factores, sabemos que el ser humano viene explorando el entorno sonoro.

A ratos es llamado sonido del entorno, pero no es solo esto, dado que no es únicamente el sonido del mundo, sino también el mundo (propio) del sonido. Esto es, no sólo vale la pena considerar los sonidos como generados en los contextos que habitamos visual, conceptual y tangiblemente, sino también reconocer que el sonido que deambula en el ambiente donde vivimos, condensa una dimensión en sí misma, cargada de señales invisibles, solo disponibles al oído.

Esta fijación hacia el ambiente sonoro podríamos sintetizarla en el ejercicio de abrir el oído  la música del mundo, de asumir la escucha como un elemento fundamental para la edificación de la vida, teniendo una consecuencia radical en la manera como creamos. La música, con sus lenguajes, instrumentos y vertientes, es un gran ejemplo de este diálogo constante con la naturaleza que se revela en la escucha y cómo los instrumentos que suenan, en muchas cosas fueron inspirados por la música que naturalmente habita en el mundo, el denominado paisaje sonoro.

Arturia Matrixbrute: examinamos el prototipo

Arturia se llevó a la Superbooth un par de prototipos de Matrixbrute, el sintetizador analógico monofónico presentado en el NAMM Show que está dando tanto que hablar por su imponente panel de controles, en el que destaca un matriz que sustituye los cables de patch por botones iluminados.

Aunque prefirieron que no grabásemos su sonido por línea, ya que el sinte no está completamente terminado, en este vídeo Pablo F. Cid pudo hacer un completo sobrevuelo por las características principales del nuevo monstruo francés.

Fuente: Hispasonic

Evento e-concept: Making Beats sábado 19 de marzo

Iniciamos temporada con nuestros eventos de diseño. Esta vez en un ambiente nuevo y cálido que ofrecerá nuevas experiencias y momentos memorables. En ésta versión queremos resaltar el lado producción de dos de los artistas que tenemos, por lo cual les hemos pedido a dos de los artistas que preparen temas hechos por ellos inéditos y bombas! Algo que sólo sonara a partir de esa noche en el mundo.

Para calentar la pista disponemos de un artista con recorrido en el Oriente;David Rios. Continuara un invitado de la casa de Mininoise Group: Sir Leaks y para rematar tendremos a Gabriel G, para cerrar esta noche con broche de oro en donde primara la música local.

Estaremos vendiendo cd con cover hecho a mano con tracks unreleased de Sir Leaks y Gabriel G.

Todos invitados

Lugar: Madeira Lounge ( Parque ppal San Antonio de Pereira)
Aporte: 5k
Mujeres gratis
Gues list: enviar inbox https://www.facebook.com/econcepts.comunity/ (Se reciben nombres sólo hasta el viernes 11 de marzo)


Keep with us!

Ralp Fighter aka Daniel López habla con e-concept además de presentar su más reciente podcast

El paisa alojado en Mallorca (España) hace poco estuvo visitándonos y compartiendonos algo  de su música y talento. Sus presentaciones fueron excepcionales. Luego de toda su visita por tierras antioqueñas en donde toco en fiestas privadas además del  Funky Nights y el Intimo Showcase, hablamos un poco con éste artista.

e-c: Daniel, Cuéntanos un poco sobre tus inicios en la música:

DL: todo comenzó desde muy joven , con tan solo 13 años ya escuchaba Música electrónica era un Techno minimal a 128 Bpm si no recuerdo mal, aún sin tener la mayoría de edad asistía a los eventos gracias a que mis amigos eran los que promovían las fiestas, sin darme cuenta cada vez me gustaba más este mundo. Mi amigo y profesor Gabriel Giraldo fundador de E-concept fue el apoyo más fuerte para consolidarme como DJ .

Continua leyendo...

German Brigante – Bipolar (2016, Get Physical)

El español German Brigante,  presenta su nuevo LP, un trabajo llamado Bipolar, y que ve la luz, nada más y nada menos, que a través del label alemán Get Physical.

A lo largo de la obra nos encontramos muchas sorpresas, incluyendo un ambiental intro y unos carpenterianos interludio y outro, sin olvidar colaboraciones como la del vocalista Nick Maurer, en el poppy house de The Ones o los productores Freakme y Synesthyzer, con los que Brigante nos ofrece el house progresivo, muy a lo Renaissance, de We Got It.

Antigone & François X – We Move As One (2016, DEMENT3D Records)

La pareja de franceses que conforman Antigone & François X, llevan unos años compartiendo estudio en París, concretamente el estudio propiedad de François y donde está la sede de su sello DEMENT3D Records. De esta manera, tras tres años aunando ideas y estilos, nos presentan su LP conjunto, de título We Move As One y llena de techno en sus diferentes vertientes.

No falta el techno conciso y directo, presente en cortes como los minimalistas The Hated SZ o The Sorcerer; o en el dub tech de los galácticos Ready To Scape o Journey Home; o en el atmosférico Love Trade.

PreSonus lanza Studio One 3.2 con un sistema de emulación de mesa de mezclas

PreSonus ha anunciado la llegada de una nueva versión de Studio One que pese a parecer una actualización menor (3.2), incluye importantes mejoras entre las que se encuentran 50 nuevas herramientas/funciones de este DAW que cada vez llega más lejos.

La novedad protagonista es sin duda Mix Engine FX, un nuevo concepto exclusivo de Studio One Pro, que permite reemplazar el motor de mezcla nativo de Studio One por otro desarrollado bajo otros parámetros. Lo interesante es que al asignarse en el núcleo de la cadena de procesamiento, permite que el motor de mezcla varíe en todos los canales, tanto de forma independiente como en buses.

Diferencias entre auriculares abiertos y cerrados y cuando utilizarlos

Existen dos tipos principales de auriculares: abiertos y cerrados. Existe también un tercer tipo, los semiabiertos, que intentan combinar las ventajas de cada uno de los mencionados anteriormente. Pero en este artículo nos centraremos en los tipos abierto y cerrado, y explicaremos a grandes rasgos cuáles son sus diferencias.

Auriculares cerrados

SoundBow, una app para dibujar el sonido

El desarrollador Agoston Nagy ha presentado en la App Store un nuevo instrumento para iPad/iPhone llamado SoundBow, basado en la premisa de “dibujar el sonido”.

Se trata de una aplicación con una interfaz pensada para que se dibujen curvas en la pantalla, produciendo sonidos según las figuras y trayectos. Varias barras sirven como cuerdas que se ejecutan conforme se recorren las líneas trazadas, las cuales pueden además moverse libremente para reescalar el instrumento.

e-concept podcast; Jitter: Glamour House en Medellín

Para ésta semana tenemos el podcast de un grande pero escurridizo artista  de la ciudad de Medellín;  más conocido como Andrés Marin. Músico productor y profesional del audio dedicado a la composición y arreglos para grupos musicales y multimedia, diseñador sonoro e instrumentista. Ha tenido unos cuantos A.K.A con los cuales se ha hecho a un nombre en los labels internacionales. Su impecable técnica, asi como sus coloridos paisajes sonoros hacen de sus sesiones piezas únicas. Sus influencias musicales van desde house, deep house, acid house hasta el jazz .

Actualmente se encuentra dictando clases para  músicos y trabajando en sus nuevas producciones que verán la luz éste año.  muy pronto lo tendremos de visita en el Oriente.

https://www.mixcloud.com/e-concepts-comunity/jitter-e-concept-podcast-2016/

Disfruta!

Escucha más sobre Andrés

https://soundcloud.com/marinproducer/

VA – Flumo Digital 052 (2016, Flumo Digital)

La plataforma Flumo Digital nos presenta nueva release, esta vez se trata de un maxi recopilatorio que incluye temas aportados por viejos y nuevos amigos del sello.

Comenzamos con el productor y periodista Raul Linares y su aka Hyman Bass, que nos ofrece un delicado corte de deep house, decorado con melodías épicas y pinisticas; para seguir con Jo Pariota, que nos ofrece un deep tech minimalista y eminentemente dubby.

El relevo lo toma Tim Summer, más conocido como Bodega, y que aporta un remix de un tema propio, regalándonos una pieza de house garajero, orgánico y que se ayuda de samplers vocales de house diva.

Tania Vulcano, Audiohell, Doomwork & José De Divina – DTV043 (2016, Digital Traffik)

El sello italiano Digital Traffik, propiedad del dj y productor Audiohell, celebra diez años de existencia y, por esa misma razón, presenta un EP recopilatorio que recoge temas de amigos y acólitos de la plataforma, muchos de ellos llegados de las huestes circoloqueras de DC10.

Para comenzar, el primer tema nos lo presenta la uruguaya, residente en Ibiza, Tania Vulcano, que nos presenta un track de deep house groovero pero conciso y pistero, acudiendo a sutiles toques percusivos y a melodías orgánicas.

Tras esta llega el propio capo del label que nos regala un track juguetón y garajero, que tira de elementos electroides y cálidos, y todo rodeado de un exquisito souful electrónico.

Qrates, una plataforma que hace más fácil sacar un vinilo

Hace casi dos años hablamos de Waxlimited, una interesante compañía que le da una vuelta de tuerca al trabajo que hay alrededor de sacar una edición en vinilo. En realidad, se trata de una herramienta a medio camino entre una plataforma de financiación colectiva y una agencia que se encarga de la fabricación y el envío a tus seguidores del álbum.

Pero la empresa creada por Kyle Billings y Julien Weisser no está sola en la aventura de conseguir dinamizar la forma en la que los artistas que se autogestionan lanzan sus discos. Desde el año pasado está en funcionamiento Qrates, un servicio casi idéntico surgido en Japón que además permite vender música en formato digital y que tiene cosas que lo acercan un poco al concepto de Bandcamp.

La última novedad de Qrates es un servicio llamado Store Delivery con lo que, en cierto modo, han pasado a convertirse también en distribuidores. En virtud de un acuerdo con HMV, Jet Set o Juno, entre otros, colocan los discos de sus clientes en 200 tiendas de todo el mundo. Una alternativa a tener muy en cuenta.

Visita: https://qrates.com/

Fuente; Hispasonic

Ventas de cassette aumentan por primera vez desde 1990

Las ventas de cassette de música están creciendo tan rápidamente en los EE.UU. que la Asociación de la Industria de Grabación de América, el organismo de comercio para los sellos discográficos que también certifica discos de oro y platino, está investigando algunas maneras de rastrear las ventas por primera vez desde la década de 1990.

Se cree que este curioso renacimiento se inició por actos en la escena de la música underground. Por lo que ahora, algunos músicos, -los más “tradicionales” por así decirlo- han comenzado a producir álbumes en el formato de cassette nuevamente. Podemos nombrar a la cantante británica Marina And The Diamonds quien lanzó su último álbum titulado “Froot” en el nostálgico cassette a finales del año pasado; asimismo, álbumes de estrellas de Estados Unidos también están disponibles en cassette, incluyendo “Purpose” de Justin Bieber y “Yeezus” de Kanye West.

Se han vendido en cadenas de tiendas de ropa como Urban Outfitters y en tiendas online. Asimismo Hypnohouse Trax, una etiqueta de música dance británica, sacó una colección de  su música en cinta.

Fuente: DjProfile

Gabriel G what´s e-concept podcast

2016 arranca con muy buenas noticias musicales. Junto a la confirmación del primer artista internacional para el  Lovers Festival, el español Pablo Bolivar. Le sigue el nuevo dj-set que Gabriel G  le regala a la comunidad e-concept. 

Una curva finamente trazada en poco más de hora y media; entrevé pasajes deep cálidos con sonidos latinos, que a medida pasa el tiempo se transforman en sonidos más contundentes y pisteros marcados por el groove de éste artista. 

Una excelente selección musical para darle la bienvenida a la noche, seguro no dejaras de escuchar un segundo!

Esperamos lo disfruten!

Nos vemos la próxima semana.

Producción: Disponible gratis DDLY, el nuevo delay dinámico de iZotope

No sucede todos los días, pero es real: iZotope está regalando un nuevo plugin, llamado DDLY y definido como un delay dinámico para Windows y Mac.

Quizás sea el movimiento con el que iZotope retomará la creación de ciertos algoritmos de efectos diferentes a los habituales de mezcla y mastering. Desde hace unos años no se reciben grandes noticias del multi-efectos Spectron, por lo que este nuevo delay, es un buen presagio a una posible actualización del mencionado plugin espectral, o al menos a la llegada de nuevos módulos virtuales.

En el caso de DDLY se trata de un delay que responde a la dinámica de la señal, para ello empleando dos formas de retardo a partir de analizar el audio mediante un umbral que determina la división de la señal de delay en dos, según el proceso en los transitorios.

La diferencia entre oír y escuchar

Escuchar no es un mero acto inmediato que consista simplemente en recibir sonidos; eso es oír, no escuchar. El proceso de escuchar está influido, además de la recepción de las perturbaciones acústicas, por un proceso consciente (e inconsciente) del cual deviene un inmensurable fluido continuo de vibraciones que se presenta tan físico como inmaterial, abriendo un universo misterioso donde los sonidos, además de perturbaciones en el espacio, se conservan en el oyente como rastros furtivos del tiempo.

Por ello la escucha es una práctica que implica viajar en el tiempo, envolviendo una serie de atracciones y construcciones entre el olvido y el recuerdo, donde el hecho de la percepción pasa a entenderse no solo como recepción, sino también como alteración y, en última instancia, emisión. El oyente es en este caso, un responsable, en último término, de lo que ha de ser escuchado. En este sentido escuchar participa, construye, co-crea el sonido en contacto con lo emitido en el objeto. El oyente y lo escuchado cumplen se hacen uno en la relación establecida en el acto de la escucha, del cual deviene la experiencia del sonido en cuanto tal, filtrado por las variables preestablecidas del sujeto.

Mark Fanciulli – Progression EP (2016, Planet E)

El hermanísimo Mark Fanciulli tiene el honor de repetir en el legendario label Planet E, propiedad del maestro detroitniano Carl Craig, y lo hace con este Progression EP.

Comenzamos el maxi con Rite Of Passage, una pieza de tech house pistero pero delicado y cálido, cuyo discurso se escribe entre notas de piano Rhodas y samplers vocales todo ello sobre una grooveline precisa y efectiva.

El segundo corte del maxi es Can You Translate, que nos lleva hacía un sonido más profundo, de corte electroide y de contexto más minimalista pero lleno de toques grooveros y cierto toque de soulful electrónico.

Elegancia y baile en esta nueva release del mítico sello.

Tracklist: Mark Fanciulli – Progression EP (Planet E)

01.Mark Fanciulli – Rite Of Passage

02.Mark Fanciulli – Can You Relate

03.Mark Fanciulli – Rite Of Passage (Shorter Version)

Listen

http://www.deejay.de/PLE65384-1_-_Mark_Fanciulli_-_Progression_Ep_-_12inch__217973

Fuente: Mixside

Oscar Mulero – Second Skin EP (2016, Pole Group)

Vuelve Oscar Mulero y lo hace a través de su plataforma Pole Group, con otra estupenda muestra de ese techno que tanto nos apasiona, comenzando con el tema principal, y que bautiza al EP, Second Skin, donde tira de techno orgánico y elegane, profundamente detroitniano.

Dos remezclas de este mismo tema aparecen en el maxi, ambas a cargo de su colega Reeko, pero que adopta si aka Architectural para estas revisiones. La primera nos lleva hacía un dub tech sideral y de corte minimalista; y la segunda se introduce por un dub tech mas atmosférico y etéreo.

Rotar es el título del otro corte original del maxi, donde Mulero se decide por un dub tech más introspectivo, pero no exento de cierta contundencia y muy sideral. Otras dos remezclas le acompañan, y ambas a cargo de otro gran colega, en este caso Hector Sandoval, mitad de Exium y que aquí adopta su pseudónimo Tensal, para ofrecernos, por un lado, una pieza de minimal tech, contundente y directa; y por otro, un juego de atmosferas dubbies, conciso y marciano.

Buen techno, como cabría esperar de un maxi de la gente de Pole Group.

Tracklist: Oscar Mulero – Second Skin EP (Pole Group)

01.Oscar Mulero – Second Skin

02.Oscar Mulero – Second Skin (Architectural Remix)

03.Oscar Mulero – Second Skin (Architectural Digital Bonus Remix)

04.Oscar Mulero – Rotar

05.Oscar Mulero – Rotar (Tensal Remix)

06.Oscar Mulero – Rotar (Tensal Digital Bonus Remix)

Listen:

https://soundcloud.com/polegroup/preview-oscar-mulero-second-skin-ep-polegroup037

Fuente: Mixside

Billy Dalessandro Skunk 2016

Vuelve el estadounidense Billy Dalessandro con nuevo material, esta vez para el sello luso Soniculture Unlimited y lo que nos presenta es Skunk, un suculento, y extenso, EP que pivota sobre el mejor techno.

Comienza suave, con el ambient oscuro de Launch Sequence, para dar paso al techno minimalista pero lisérgico de Meet Me At The Bass o al acid tech del infalible Fart Defense.

Tras este, llega el techno melódico y de nuevo con toques ácidos, de Always After Dark, que da paso al juguetón y progresivo Chasing Tail, antes de cerrar con el acid mas purista de Skunk.

El regreso de los martinez brothers al hip hop

Junto a Bodega Bamz

Los hermanos del Bronx más de moda del panorama internacional colaboran con un conocido rapero para volver a producir hip hop, un estilo en el que ya demostraron conocer el camino de la calidad y que ahora vuelven a recorrer con este Dark Celebration.  

¿ESTÁN ACABADOS LOS CD’S?

Analizamos la situación del Compact Disc

La recuperación de la venta en los vinilos contrasta con la caída libre de otro formato como los CD's, tema que varios medios tratan y al que nos queremos sumar aportando también una lista de razones por las cuales –creemos– deberías seguir comprando los discos brillantes.

El disco compacto consiguió, en su momento, sustituir al vinilo y ser lo máximo en cuanto a tecnología de reproducción musical; sin embargo ahora nadie corre a comprarse el disco de turno. Esto debió pensar David Browne la semana pasada cuando, tras la muerte de David Bowie, publicó un artículo en RollingStone.com en el que criticaba los streamings y el cambio que habían supuesto la llegada de los mismos.

Llega Ableton Live 9.6, con la versión final de Link a bordo

Finalmente ha llegado de forma oficial la prometida versión de Ableton Live con la nueva tecnología Link, creada para inter-conectar/sincronizar aplicaciones, aún aquellas que no son de la empresa y en plataformas más allá del escritorio, como en iOS.

Es concretamente la Ableton Live 9.6 la nueva versión, donde la opción Link aparece como un apartado en el menú Link/MIDI en las preferencias. Otras novedades incluyen el nuevo framework en Python 2.7, soporte oficial para controladores Alesis VX y una serie de mejoras varias en las funciones introducidas en la versión 9.5, como el nuevo Simpler, las opciones de cortado y warp, entre otra gran cantidad de correcciones menores.

La actualización es gratuita para todos los usuarios registrados, quienes pueden acceder ahora mismo a la descarga. Con ello podrán finalmente probar de qué va el cuento de Link, porque sin duda promete: sincronización de máquinas y periféricos a través de una red invisible, sin cables, sin configuraciones tediosas y, abierta a diferentes desarrolladores, aplicaciones y sistemas.

De esperarse es que no sólo pueda contribuir a una mayor inter-conexión entre meras aplicaciones o herramientas, sino entre usuarios, generando formas colaborativas de sincronizar procesos musicales por medios tecnológicos. ¿Quién lo ha probado?

Visita: https://www.ableton.com/

PLAYdifferently, el misterioso hardware de Hawtin

El artista canadiense Richie Hawtin, conocido artísticamente con su propio nombre y también bajo el alias de Plastikman, lleva desde hace aproximadamente 9 meses dejando comentarios en redes sociales al respecto de que anda buscando y probando nuevos dispositivos para su trabajo en directo –una forma poco convencional de pinchar–, así como dejándose ver en fotos con lo que parece ser un nuevo mixer con algunas similitudes con los mixers de Allen&Heath para DJs, más concretamente con el mixer Xone:92.

Dado que la marca Allen&Heath ha estado renovando los dos pasados años su línea de mixers analógicos con los modelos Xone:23, Xone:23C, Xone:43 y Xone:43C –la “C” en el nombre indica que monta internamente un interfaz de audio USB multicanal–  mucha gente comenzó a pensar que Hawtin estaba asesorando de alguna manera a Allen&Heath en el desarrollo del mixer que sucedería al Xone:92, y que muy probablemente se encarnara bajo los nombres Xone:93 o Xone:93C. Tanto las fotos que Hawtin ha publicado en redes sociales como las tomadas por asistentes en algunos eventos –hay quien piensa que el equipo de Hawtin en realidad controla todas las fotos– han sido escudriñadas hasta la saciedad tanto por los seguidores del artista canadiense como por los amantes de la tecnología musical de directo en busca de descifrar el layout del mixer, sus posibles características y funciones, así como confirmar el hecho de que el aparato proviene de la firma Allen&Heath. Cierto parecido con el mixer Xone:92 observado en las fotos, daba fuerza a estas teorías: seis canales, distribución similar de los elementos, vúmetros similares...

Fuente: Hispasonic

http://www.hispasonic.com/noticias/playdifferently-misterioso-hardware-hawtin/41640